画山水画的基本知识
1、山水画的基本技法 （一）、笔法：中国画在用笔方面的要求是很高很严格的，这些严格的要求就是所谓“笔法”。
2、山水画写生技法：山石结构与皴法；骨法用笔是传统“六法”中最基本的技法之一，是关于绘画用笔的问题，也是运用“线”表现对象形体的重要技法，骨力、骨气，形似皆于本意，而归乎用笔。
3、先用重墨画近景。近景面积不宜太大，但这是整幅画中墨色最重的部分。
4、国画山水入门基本技法如下：山石技法中最重要的就是石皴法，用勾勒加皴、点、擦的方式将山石从一个山头增加成一幅完整的画，最后加点加皴，用笔是逆锋和顺锋交叉进行，将画自然过渡，丰富画面。
5、．勾 将物体的外轮廓、主要脉络关系勾勒出来，它起到撑起骨架的作用。
如何欣赏中国山水画
1、从画的气韵美去赏析中国山水画的整体气势，用美术术语来说就是先体味其神韵，或者神似，然后再看它的笔墨趣味，构图、着色、笔力等。最后才看它的造型，即像不像或形似。
2、造型手段 中国画的造型手段是“线”。通过在创作中积累出的各种不同的“线”，抒写自己的胸怀，抒写心中独有的山川。
3、把握主旨：欣赏山水画时，首先要明确画面的主题思想，以及表达的情感和气氛。通过在画面中寻找突出点、凸显的主体部分，可以帮助理解画面的中心思想。注重气韵生动：气韵生动是山水画中的关键因素之一。
中国传统山水画特点
笔墨传神：国画山水画的最大特点在于其笔墨的运用。画家通过毛笔的挥洒，运用干、湿、浓、淡等笔墨技巧，表现出山水的形态、质感和气韵。笔墨的运用不仅传神地描绘出自然景观的神韵，也传达了画家的个性和情感。
自然意境：中国传统山水画注重表现自然景色与人文情怀的融合。画家追求通过山水的表现来传达自然与人的和谐关系，强调与自然的共生共荣。虚实结合：山水画重视虚实结合的表现手法。
中国传统山水画的描绘特点有借景抒情、写形传神、造物在我，具体如下：借景抒情。山水画是借描写自然景物以表达作者感情的创作形式。
中国山水画善用线条描绘，轻重、粗细、长短的运用都能表达出山水的特征和气势。同时，中国山水画的墨色也具有独特性。富有变化的浓淡干湿、石骨清浑、皴擦交错等技法，在创作中充分发挥出笔墨的表现力。
中国传统山水画描绘的特点是以山水为主题，表达人与自然的和谐关系。
怎样欣赏中国山水画?
1、从画的气韵美去赏析中国山水画的整体气势，用美术术语来说就是先体味其神韵，或者神似，然后再看它的笔墨趣味，构图、着色、笔力等。最后才看它的造型，即像不像或形似。
2、造型手段 中国画的造型手段是“线”。通过在创作中积累出的各种不同的“线”，抒写自己的胸怀，抒写心中独有的山川。
3、注重气韵生动：气韵生动是山水画中的关键因素之一。每幅山水画都有一定的气韵，而且不同的绘画风格和手法所表现出来的气韵也不尽相同。所以，在欣赏山水画时，应该留神观察画面中气息的流转，感受它们的生命力和动态感。
怎样欣赏国画山水画
1、造型手段 中国画的造型手段是“线”。通过在创作中积累出的各种不同的“线”，抒写自己的胸怀，抒写心中独有的山川。
2、第看画家本人的艺术、人品学养，风格，个性，特色。画因人贵是社会对画家的一个肯定，画家有没有自己的独的艺术语言，风格是一个国画家有别于另一位国画家的特色所在，山水画是高于大自然的。
3、透视规律。宋代郭熙在《林泉高致》中，把中国山水画的透视归纳为“三远”，即“高远”、“深远”、“平远”。值得注意的是，在一张山水画中，往往是“三远”综合运用的。
山水画主要从哪些方面鉴赏
山水画的鉴赏方法？正确答案：首先看风格，看个性，看特色。远看：远看势近看形。远看气势近看笔墨。近看：看笔墨趣味。看诗、书、印和装裱。意境：这是最重要的一点。最后还要看看作品的年代。
注意欣赏作品的气韵美中国山水画很讲究整体气势，用美术术语来说就是先体味其“神韵”，或者“神似”，然后再看作品的笔墨趣味，构图、着色、笔力等。最后再看造型，即是否“形似”。
山水画收藏鉴赏方法：从山水画笔墨上鉴赏用笔与用墨，是学习国画首先要解决的的问题，是最能体现画家功底的问题，因此也是识别一张国画优劣的最主要的依据之一。用笔。
欣赏山水画的意境可以从几下几个方面去考虑：把握主旨：欣赏山水画时，首先要明确画面的主题思想，以及表达的情感和气氛。通过在画面中寻找突出点、凸显的主体部分，可以帮助理解画面的中心思想。
从构图的鉴赏方式来看，好的构图一般要符合以下两个规律：对立统一规律。体现在形式上有宾主、呼应、虚实 、疏密、开合、藏露、节韵等关系。透视规律。